Overblog
Suivre ce blog Administration + Créer mon blog
23 janvier 2010 6 23 /01 /janvier /2010 00:30



Je vous propose aujourd'hui quelques films qui sont sortis ou qui vont sortir sur nos écrans.

 C'est une page pour les amoureux du cinéma...


Cliquez sur l'image, si tout est ok elle vous projette dans la salle!


Attention, les trailers sont en anglais!



http://media3.washingtonpost.com/wp-srv/gog/images/movieposters/063590h1.jpg



http://media3.washingtonpost.com/wp-srv/gog/images/movieposters/069644h1.jpg




http://media3.washingtonpost.com/wp-srv/gog/images/movieposters/059631h1.jpg





http://media3.washingtonpost.com/wp-srv/gog/images/movieposters/075257h1.jpg>





http://media3.washingtonpost.com/wp-srv/gog/images/movieposters/070572h1.jpg





http://media3.washingtonpost.com/wp-srv/gog/images/movieposters/072379h1.jpg





http://media3.washingtonpost.com/wp-srv/gog/images/movieposters/073045h1.jpg




http://media3.washingtonpost.com/wp-srv/gog/images/movieposters/070753h1.jpg




http://media3.washingtonpost.com/wp-srv/gog/images/movieposters/072467h1.jpg
























Partager cet article
Repost0
4 décembre 2009 5 04 /12 /décembre /2009 02:30



http://tbn0.google.com/images?q=tbn:xuYYP2ndxLJytM:http://maitre-eolas.fr/images/800px-Flag_of_France.svg.png http://www.dynamictic.info/wp-content/uploads/2007/12/anglais.gif










Ron Perlman

http://tbn0.google.com/images?q=tbn:xuYYP2ndxLJytM:http://maitre-eolas.fr/images/800px-Flag_of_France.svg.png

Ron Perlman est un acteur américain né le 13 avril 1950 à New York (États-Unis). Il est marié à Opal Perlman depuis le 14 février 1981. Ils ont deux enfants, Blake Amanda (née en 1984), et Brandon Avery (né en 1990).


Biographie de Ron Perlman Dans la catégorie des acteurs à 'gueule', Ron Perlman fait partie de ceux dont on retient le visage plus vite que le nom. Il débute par les Beaux-Arts à l'université du Minnesota et se tourne vers l'art dramatique, jouant sur les petites scènes new-yorkaises. Si le succès ne va alors pas de soi, Jean-Jacques Annaud le révèle avec 'La Guerre du feu'. L'expérience est renouvelée pour 'Le Nom de la rose' et 'Stalingrad'. Décidément à l'aise avec les réalisateurs français, on le trouve sous la direction du duo Caro-Jeunet pour 'La Cité des enfants perdus', avant que Jeunet seul ne l'impose sur 'Alien IV, la résurrection'. Autre rencontre marquante, celle de Guillermo del Toro, qui le met en scène une première fois pour 'Cronos' et le retrouve avec 'Blade II'. Le réalisateur mexicain le porte sur le devant de la scène, puisque le natif de New York devient le héros diabolique 'Hellboy'. L'acteur se grime à nouveau de rubicond pour la suite en 2008. Comédien attachant, Ron Perlman inscrit son physique et son charisme dans les rôles qu'il s'approprie.

sur Evene.fr





http://medias.fluctuat.net/medias-factory/m/mediabox/media/6/0/1/38106/38106.jpg


Biographie detaillée

Diplômé en beaux-arts de l'University of Minnesota, Ron Perlman débute sa carrière sur les planches de New York, sa ville natale. C'est en 1981 qu'il se fait remarquer sur le grand écran avec un rôle quasi-muet dans La Guerre du feu de Jean-Jacques Annaud. Sa "gueule" fait une nouvelle forte impression dans Le Nom de la rose du même réalisateur cinq ans plus tard.

En 1993, l'acteur collabore avec un jeune metteur en scène mexicain inconnu, Guillermo Del Toro, sur le film fantastique Cronos, puis enchaîne avec un petit rôle dans Romeo is Bleeding de Peter Medak. Victime expiatoire de L'Ultime souper en 1995, Ron Perlman croise le duo Caro-Jeunet la même année dans La Cité des enfants perdus où son physique inimitable fait encore frissonner. Deux ans plus tard, Jean-Pierre Jeunet, cette fois en solo, fait à nouveau appel à lui pour aller affronter les monstres d'Alien, la resurrection, après la parenthèse de L'Ile du docteur Moreau version Frankenheimer (1996).

Plus discret dans les années qui suivent, Ron Perlman effectue un petit caméo pour Ken Loach dans Bread and Roses en 2000 et prête sa voix à l'un des héros de Titan A.E. la même année. Un an plus tard, fidèle às se réalisateurs, il retrouve Jean-Jacques Annaud sous l'uniforme russe au milieu de la bataille de Stalingrad, puis rejoint à nouveau l'univers de Guillermo del Toro en 2002 avec Blade II.

Après une apparitionclin d'oeil dans Les Looney Tunes passent à l'action pour Joe Dante (qui l'avait déjà dirigé dans La Seconde Guerre de Secession en 1997), Ron Perlman obtient son premier "premier rôle" avec Hellboy adaptation d'un célèbre comic-book signée Guillermo Del Toro. Dans ce film, il campe sous un maquillage des plus impressionnants un démon aussi sympathique qu'indestructible, oeuvrant pour le Bien. Un rôle qu'il reprendra en 2006 dans Hellboy 2.

sur www.allocine.fr


http://3.bp.blogspot.com/_s8ezCgMzbO0/SXoWBZe5_KI/AAAAAAAAACE/xMze3wFxM2g/s400/Seasonofthewitch.jpg



Filmographie sélective

  • * 1981 : La Guerre du feu de Jean-Jacques Annaud : Amoukar
  • * 1984 : Les Guerriers des étoiles (The Ice Pirates) de Stewart Réffill : Zeno/li>
  • * 1986 : Le Nom de la rose de Jean-Jacques Annaud : Salvatore
  • * 1987 : La Belle et la Bête de Ron Koslow (Série TV) : Vincent/li>
  • * 1988 : Les Sept Mercenaires de Sara Davidson, Richard Kletter (Série TV) : Josiah Sanchez
  • * 1993 : Cronos de Guillermo del Toro : Angel de la Guardia
  • * 1993 : Les Aventures de Huckleberry Finn de Stephen Sommers : Pap' Finn
  • * 1994 : Police Academy Mission à Moscou d'Alan Metter : Konstantine Konali
  • * 1995 : La Cité des enfants perdus de Jean-Pierre Jeunet : One
  • * 1996 : L'Île du docteur Moreau de John Frankenheimer : Sayer of the Law
  • * 1996 : L'Ultime Souper de Stacy Title : Norman Arbuthnot
  • * 1997 : Alien, la résurrection de Jean-Pierre Jeunet : Johner
  • * 1997 : Prince Vaillant (film, 1997) d'Anthony Hickox : Boltar
  • * 1997 : The Second Civil War de Joe Dante : Alan Manieski
  • * 2001 : Stalingrad (Enemy at the Gates) de Jean-Jacques Annaud : Koulikov
  • * 2002 : Blade II de Guillermo del Toro : Reinhardt
  • * 2003 : Star Trek: Nemesis de Stuart Baird : le vice-roi Rémien
  • * 2004 : Hellboy de Guillermo del Toro : Hellboy
  • * 2006 : Desperation de Stephen King : Collin Entragian
  • * 2006 : In the Name of the King: A Dungeon Siege Tale, d'Uwe Boll : Norick/li>
  • * 2007 : Five Girls (5 filles) de Warren P Sonoda : "Drake"
  • * 2007 : master of horror: piégé a l'interieur (pro-life) (Série TV) : Dwayne Burcell/li>
  • * 2007 : The Last Winter de Larry Fessenden
  • * 2008 : Sons of Anarchy (Série TV) : Clay Morrow
  • * 2008 : Hellboy II : Les légions d'or maudites (Hellboy II: The Golden Army) de Guillermo del Toro : Hellboy
  • * 2008 : Outlander d'Howard Mc Cain : Gunnar
  • * 2008 : The Mutant Chronicles de Simon Hunter : Frère Samuel
  • * 2009 : The Devil's Tomb de Jason Connery : Wesley
  • * 2010 : Season of the Witch de Dominic Sena : Felson

source wikipedia









http://www.dynamictic.info/wp-content/uploads/2007/12/anglais.gif


http://www.tvguide.com/images/pgimg/ron-perlman1.jpg

Ronald Francis "Ron" Perlman (born April 13, 1950) is an American television, film and voice over actor. He is known for playing the character Vincent in the television series Beauty and the Beast and the comic book character Hellboy in the film of the same name and its sequel, Hellboy II: The Golden Army.

Personal life

Perlman was born in Washington Heights, New York. His mother, Dorothy, was a municipal employee, and his father was a jazz drummer and repairman. Perlman stated in a 1988 interview that "It was not a bad childhood but...I had a perception of myself that was, I was terribly overweight as a young kid, and it was sort of a low self image." Perlman continued to say that this experience is one thing that attracts him to "playing these sorts of deformed people who are very endearing."

He attended George Washington High School and later Lehman College in New York City in 1971, where he received a Bachelor of Fine Arts degree in Theatre.[citation needed] Perlman states that he and his father were "very close," and that it was his father, after seeing Perlman in a college production of "Guys and Dolls," who told Perlman "You have to do this...You understand this? You gotta do this." Perlman says, "So, he gave me permission to be an actor...wow." Perlman also attended the University of Minnesota, where he graduated with a master's degree in theater arts.

Perlman is Jewish. He has been married to Opal Perlman since February 14, 1981, and he has two children, daughter Blake Amanda (born 1984), and son Brandon Avery (born 1990). Perlman has volunteered as an actor with the Young Storytellers Program.

Career Perlman made his feature film debut in Jean-Jacques Annaud's film Quest for Fire (1981). After various minor and supporting roles in films and television series, his breakthrough role came when he played Vincent in the TV series Beauty and the Beast, opposite Linda Hamilton from 1987 to 1990. This earned him a Golden Globe for Best Performance by an Actor in a Television Series in 1989 and a large fanbase.[citation needed]

He went on to play roles in many films and television series throughout the 1980s and 1990s as well as the 2000s. His most notable film appearances were in films such as The Name of the Rose (1986), Romeo is Bleeding (1993), The Adventures of Huck Finn (1993), Police Academy: Mission to Moscow (1994), The Last Supper (1995), The Island of Dr. Moreau (1996), Alien Resurrection (1997), Enemy at the Gates (2001), Blade II and Star Trek Nemesis (both 2002) and two Stephen King story-to-movie adaptations, Sleepwalkers and Desperation. His appearances in television series include Highlander: The Series, The Outer Limits and The Magnificent Seven.

He played his first leading film role in 1995, when he played the gargantuan oaf "One" in Jean-Pierre Jeunet and Marc Caro's The City of Lost Children. He got another leading film role in 2004 when he played the title role in the comic book adaptation Hellboy. The director Guillermo del Toro, who worked with him previously on Cronos and Blade II, had to fight to secure the role, as the studio wanted someone more well-known such as Vin Diesel[citation needed]. Perlman reprised his role as Hellboy in Hellboy II: The Golden Army, released on July 11, 2008.

In 2008, Perlman joined the cast of the TV show Sons of Anarchy on FX. He plays Clay Morrow, the president of the motorcycle gang and stepfather of the main character. In 2008 Perlman advertised Stella Artois beer. This commercial, which was called "Devil's Island," won a Silver Award at the 2003 British Advertising Awards.




wikipedia in english




http://c0181301.cdn.cloudfiles.rackspacecloud.com/NEGDzNHL3NaKKL_1_1.jpg












Partager cet article
Repost0
4 novembre 2009 3 04 /11 /novembre /2009 02:30


http://blogs.allocine.fr/blogsdatas/mdata/5/5/8/Z20060415191302277186855/img/emilia_fox_shot2.jpg





Emilia Fox
Né le : 3 juillet 1974
Lieu: Londre UK



Actrice confirmée, Emilia est bien connue du public britannique grâce à ses rôles dans de nombreux films et séries télévisées, ainsi qu’à travers les magazines de fans tels que Heat et US Weekly.

Née en 1974, fille de deux comédiens britanniques respectés, Edward Fox et Joanna David, Emilia Fox a débuté sur scène tout en faisant ses études à l'université d'Oxford.

Elle a tenu son premier rôle à l'écran dans le téléfilm de la BBC « Orgueil et préjugés », réalisé par Simon Langton. Elle a joué par la suite dans des téléfilms comme « Rebecca », « Bright Hair », « The Temptation of Franz Franz Schubert », « The Round Tower », « Blink », « The Rat Trap », « David Copperfield », « Helen of Troy », « Henry VIII » et « Gunpowder, Treason & Plot » de Gillies McKinnon, et dans des séries comme « Verdict », « The Scarlet Pimpernel », « Randall & Hopkirk (Deceased) » », « Other People's Children », « Silent Witness » ou dernièrement la mini-série « The Virgin Queen ».

Au cinéma, on l'a vue dans Le Pianiste de Roman Polanski, L'AME EN JEU de Roberto Faenza, HIDEOUS MAN de John Malkovich, UNE SOURIS VERTE de Mathias Ledoux, Tigre e la neve de Roberto Benigni. Elle sera prochainement à l'affiche de Cashback de Sean Ellis



Filmographie

  • 2006 Keeping Mum (Secrets de famille ) de Niall Johnson
  • 2006 Cashback de Sean Ellis
  • 2005 Tigre e la neve de Roberto Benigni
  • 2004 Things to Do Before You're 30 der de Simon Shore
  • 2003 The Republic of Love de Deepa Mehta
  • 2003 3 Blind Mice (Une souris verte) de Mathias Ledoux
  • 2002 Prendimi l'anima (L'Âme en jeu) de Roberto Faenza
  • 2002 The Pianist (Le Pianiste) de Roman Polanski 
  • 2002 Hideous Man de John Malkovich
  • 2000 The Magic of Vincent de Charles Palmer
  • 1999 The Rat Trap de Bridget Holding

http://www.biosstars.com/film/2002/t/lepianiste/affiche.jpg







http://www.independent.co.uk/multimedia/archive/00047/EmiliaFox_47752s.jpg
Interview by Charlotte Philby

Saturday, 23 August 2008




The house I grew up in... was my parents' holiday home in Dorset. I remember it for happy summers in the garden and surrounding fields, and for rock-pooling at the beach. It was quintessentially English.

When I was a child I wanted to be... a cellist. My parents were friends with Jacqueline du Pré and I idolised her.

The moment that changed me for ever... was getting the part of Mrs de Winter in Rebecca. I went from a student, unsure what to pursue as a career, to someone with a great passion.

My greatest inspirations... are actresses like Eileen Atkins, Judi Dench and Helen Mirren. All bewitching in what they do, they are proof that good parts for women of all ages should keep being written.

My real-life villain... is the man who goes to Chicken Express when the clubs have shut and leaves his rubbish in my garden.




EMILIA FOX ON SILENT WITNESS  




The dead are still telling tales as the 10th series of BBC One's chilling crime drama, Silent Witness, unveils a brand-new collection of scalpel-sharp, two-part stories. And, with its unerring flair for topicality, the series' storylines this time include people trafficking and animal rights extremists.



http://blogs.allocine.fr/blogsdatas/mdata/5/5/8/Z20060415191302277186855/img/emilia_fox_10f.jpg








Silent Witness








http://www.exposay.com/celebrity-photos/emilia-fox-royal-academy-arts-summer-CDq8nX.jpg









http://images.starpulse.com/pictures/2009/04/05/previews/Emilia%20Fox-SPX-028718.jpg









Partager cet article
Repost0
18 septembre 2009 5 18 /09 /septembre /2009 02:30



http://mos.totalfilm.com/images/k/kevin-costner-and-tommy-lee-jones-are-the-company-men-00-420-75.jpg






Biographie:

Né le 15 septembre 1946 à San Saba, en plein cœur du Texas, Tommy Lee Jones incarne à lui seul toute la saveur du melting-pot américain : du sang cherokee et gallois coulent dans ses veines. Comme son père, Tommy Lee Jones travaille tout d'abord dans l'industrie du pétrole et sur des constructions sous-marines.

Après un passage à la prestigieuse St Mark's School of Texas, une école réservée à la future élite masculine américaine, le texan intègre la non moins prestigieuse université d'Harvard, où il partage sa chambre avec un certain Al Gore, devenu, depuis, le vice-président des États-Unis sous l'administration de Bill Clinton et le concurrent malchanceux de George W. Bush Jr. aux élections présidentielles américaines de 2001.

 L'université fut aussi l'occasion pour Tommy Lee Jones de montrer ses talents de footballeur US.

Malgré cela, dix jours après avoir reçu son diplôme de littérature anglaise, Tommy entre, à 23 ans, dans le monde du spectacle pour une pièce intitulée "A Patriot for Me", montée à Broadway. Après quarante-neuf représentations, il se lance dans le cinéma sous la direction d'Arthur Hiller dans Love Story (alors crédité sous le nom de Tom Lee Jones). Toujours installé à New York, il poursuit ses aventures théâtrales et se produit dans différentes pièces, que ce soit à Broadway ou off-Broadway : "Fortune and Men's Eyes", "Four on a Garden", "Blue Boys", "Ulysses in Nighttown"…

En parallèle, il tourne dans un soap intitulé "One Life to Live", dans lequel il figurera jusqu'en 1975.

Les années suivantes seront surtout dévouées à la télévision, où son physique rude et sa grosse voix font des merveilles. Ainsi les téléfilms "Outside Chance", "The Rainmaker" et surtout "The Amazing World of Howard Hughes", où il connaît son premier grand succès critique dans le rôle-titre du célèbre producteur mogul. On le voit aussi au cinéma, mais dans de petits rôles et souvent dans des films d'action costauds : Rolling Thunder, La prison du viol…

Jones est nommé pour la première fois aux Golden Globes pour son rôle de Doolittle Lynn dans Nashville Lady, de Michael Apted, mais son cercle de fans reste encore assez restreint, et le comédien demeure inconnu à l'étranger.

Oliver Stone va lui offrir la chance de changer la donne avec le rôle de Clay Shaw dans JFK, qui lui vaudra une nomination aux Oscars dans la catégorie Meilleur second rôle masculin. Deux ans plus tard, la nomination se concrétise en statuette pour son rôle de marshal lancé sur les traces de Richard Kimble/Harrison Ford dans Le fugitif, qui triomphe au box-office. Il est à noter que l'une des répliques les plus cinglantes du film (Richard Kimble : "I didn't kill my wife" - Marshal Samuel Gerard : "I don't care.") est l'œuvre de l'acteur, qui a pris l'habitude, avec les années, de modifier son texte comme bon lui semble.

 Bref, Le fugitif, qui lui rapporte aussi un Golden Globe et le Los Angeles Film Critic Award pour le Meilleur second rôle masculin, est un tremplin de taille pour Tommy Lee Jones, qui compte aujourd'hui parmi les grandes figures de Hollywood.

On l'a, depuis, vu dans Blown away, de Stephen Hopkins, et dans Batman forever, de Joel Schumacher, où il incarnait le maléfique Double-Face. En 1995, cet amateur de polo (il possède son propre ranch et dirige un élevage de chevaux) a écrit et réalisé un premier film, "The Good Old Boys", destiné à la télévision. Après le succès de Men in Black et du torride mais quelque peu classique Volcano, Tommy Lee Jones reprend le rôle du Marshal Samuel Gerard pour la suite du Fugitif, dans U.S. Marshals, avant de prêter sa voix au major Chip Hazard dans le parodique Small soldiers, et d'incarner le contrôleur judiciaire Travis Lehman dans Double jeu.

Nettement moins présent au grand écran depuis quelques années qu'au début des années 90, Tommy Lee Jones, réputé pour son caractère peu amène et ses coups de gueule légendaires, enchaîne pourtant dans la foulée la fantaisie SF “spéciale papys dans l'espace” de Clint Eastwood Space Cowboys, avec James Garner et Donald Sutherland, et le thriller militaire L'enfer du devoir, de William Friedkin, dans lequel il incarne le colonel Hayes Hodges.

 De retour aux poursuites d'aliens aux côtés de Will Smith dans Men in Black 2, Tommy Lee prépare actuellement un nouveau film d'action, The Hunted, pour lequel il devrait avoir Benicio Del Toro comme partenaire.




















http://www.smh.com.au/ffximage/2007/12/21/NCFOM_071218022912420_wideweb__300x375.jpg













http://a69.g.akamai.net/n/69/10688/v1/img5.allocine.fr/acmedia/rsz/434/x/x/x/medias/nmedia/18/65/14/26/19070273.jpg














Dans «Dans la brume électrique», Tommy Lee Jones interprète Dave Robicheaux, un détective mélancolique. Photo DR.
Dans «Dans la brume électrique», Tommy Lee Jones interprète Dave Robicheaux, un détective mélancolique. Photo DR.

INTERVIEW - Dans la première réalisation américaine de Bertrand Tavernier, Dans la brume électrique, superbe film noir, Tommy Lee Jones interprète de façon magistrale Dave Robicheaux, le détective mélancolique et laconique imaginé par le romancier James Lee Burke.

Dans la peau du détective Dave Robicheaux, Tommy Lee Jones offre une composition exceptionnelle, pleine de nuances, entre rage et blues. Emballé par son aventure dans le bayou filmée par Bertrand Tavernier, l'acteur - qui a également collaboré au scénario avec le réalisateur et le romancier James Lee Burke - nous a accordé une interview exclusive, dimanche soir. Une conversation éclectique, électrique et téléphonique avec un Tommy Lee Jones pour une fois très disert, en direct de San Antonio, Texas.

Filmographie



allocine
locafilm
filmographie


Filmographie : 41 films


1970 - Love Story (Hiller)
1970 - Eliza's Horoscope (Shepard)
1973 - Life Study (Nebbia)
1976 - La prison du viol (Miller)
1977 - Rolling Thunder (Flynn)
1978 - Les yeux de Laura Mars (Irvin Kershner)
1978 - Betsy (Petrie)


1980 - Nashville Lady (Michael Apted)
1980 - Barn Burning (Werner)
1981 - Back Roads (Ritt)
1983 - Les pirates de l'île sauvage (Fairfax)
1984 - The River Rat (Rickman)
1986 - Sans issue (Cockliss)
1987 - The Big Town (Bolt)
1988 - Stormy Monday (Mike Figgis)
1989 - Opération Crépuscule (Andrew Davis)


1990 - Fire Birds (Green)
1991 - JFK (Oliver Stone)
1992 - Piège en haute mer (Andrew Davis)
1993 - House of Cards (Lessac)
1993 - Le fugitif (Andrew Davis)
1993 - Entre ciel et terre (Oliver Stone)
1994 - Tueurs nés (Oliver Stone)
1994 - Cobb (Ron Shelton)
1994 - Le client (Joel Schumacher)
1994 - Blue Sky (Richardson)
1994 - Blown Away (Stephen Hopkins)
1995 - Batman Forever (Joel Schumacher)
1997 - Men in Black (Barry Sonnenfeld)
1997 - Volcano (Mick Jackson)
1997 - U.S. Marshals (Stuart Baird)
1999 - Double jeu (Bruce Beresford)
1999 - L'enfer du devoir (Friedkin)


2000 - Space Cowboys (Clint Eastwood)
2001 - Men in Balck 2 (Barry Sonnenfeld)
2002 - Traqué (William Friedkin)
2004 - Les Disparues (Ron Howard)
2005 - Garde rapprochée (Stephen Herek)
2005 - Trois enterrements (Tommy Lee Jones)
2006 - The Last Show (Robert Altman)
2007 - No country for old men (Joel Coen)


Filmographie en tant que réalisateur: 1 films


2005 - Trois enterrements


Filmographie en tant que producteur: : 1 films


2005 - Trois enterrements (Tommy Lee Jones)




























Les films de Tommy Lee Jones en tant qu'acteur

Traqué
Traqué (2003)
Les Disparues
Les Disparues (2004)






Stormy Monday
Stormy Monday (1988)
Le Client
Le Client (1994)

Love Story
Love Story (1971)
Le Fugitif
Le Fugitif (1993)
Volcano
Volcano (1997)
Double Jeu
Double Jeu (2000)

Men in Black
Men in Black (1997)
The Last Show
The Last Show (2006)

Blown Away
Blown Away (1994)
US Marshals
US Marshals (1998)







Blue Sky
Blue Sky (1995)





JFK
JFK (1992)
Tueurs nés
Tueurs nés (1994)

Space Cowboys
Space Cowboys (2000)







Les films de Tommy Lee Jones en tant que réalisateur

Trois enterrements








Partager cet article
Repost0
21 août 2009 5 21 /08 /août /2009 02:30

versions

http://www.google.fr/images?q=tbn:OpFBXe6tmRcNdM::www.lotp.fr/drapeau_francais.jpg http://www.google.fr/images?q=tbn:I8hvO837wIFAiM::www.dynamictic.info/wp-content/uploads/2007/12/anglais.gifhttp://www.flagsonline.it/Bandiere/adesivi/usa.jpg









http://www.google.fr/images?q=tbn:OpFBXe6tmRcNdM::www.lotp.fr/drapeau_francais.jpg

Gene Hackman (né Eugene Allen Hackman le 30 janvier 1930 à San Bernardino, Californie) est un acteur et pilote automobile américain.



Biographie

Il quitte le foyer familial à 16 ans, s'engage dans les Marines pour 3 ans. Après avoir travaillé dans de petits jobs, il rentre à l'Université de l'Illinois pour étudier le journalisme.

Ce n'est qu'à l'amorce de la trentaine que Gene Hackman décide de devenir acteur. Il intègre le Pasadena Playhouse, une prestigieuse école californienne qui a formé de nombreux grands acteurs hollywoodiens mais qui, selon la légende, l'aurait défini comme " peu enclin au succès ". La suite prouvera largement le contraire...

De retour à New York en 1964, Gene Hackman joue à Broadway dans la pièce "Any Wednesday". Une performance qui lui ouvre des portes puisque la même année, il apparait au cinéma dans Lilith, aux côtés de Warren Beatty.

Trois ans plus tard, il obtient son premier grand rôle dans le "Bonnie and Clyde" d'Arthur Penn, sur les conseils de Warren Beatty, producteur du film.

En 1971, nouveau tournant dans la carrière de Gene Hackman avec son rôle du détective Doyle dans le French Connection de William Friedkin. Une prestation qui lui vaut de remporter l'Oscar du Meilleur Acteur un an plus tard. Dès lors, son parcours est jalonné de nombreuses oeuvres fortes...

En 1972, il est à l'affiche de "L'Aventure du Poséidon" de Ronald Neame puis tient la vedette de "L'Epouvantail" de Jerry Schatzberg, et Conversation secrète de Francis Ford Coppola.

En 1975, Gene Hackman reprend son rôle du détective Doyle dans "French Connection 2", cette fois-ci réalisé par John Frankenheimer. La même année, il joue sous la direction de son complice Arthur Penn dans "La Fugue" avant de s'illustrer dans "La Théorie des dominos" de Stanley Kramer (1978). Gene Hackman est toujours aussi actif et se retrouve au générique de "Superman I", réalisé par Richard Donner. Après avoir repris son rôle deux ans plus tard dans "Superman II" et avoir joué dans "Under Fire", il retrouve une nouvelle fois Arthur Penn en 1985 pour le film "Target" puis hérite d'un impressionnant rôle dans "Mississippi Burning" d'Alan Parker, où il est nommé à l'Oscar du Meilleur Acteur.

A l'orée des années 90, la carrière de Gene Hackman ne prend pas une ride et l'acteur continue inlassablement à s'illustrer dans des productions de qualité. Il est à l'affiche de deux films réalisés par Clint Eastwood : "Impitoyable" et "Les Pleins Pouvoirs". On le voit également au sommet des génériques de La Firme, "USS Alabama" et "Get Shorty".

En 1998, il reprend dans "Ennemi d'Etat" un rôle quasi-similaire à celui qu'il tenait dans "Conversation secrète". En 2000, il est à l'affiche de "Suspicion", un remake du Garde à vue de Claude Miller.

Et en 2001, Gene Hackman se produit dans pas moins de quatre films : "Beautés empoisonnées", "Braquages" de David Mamet, "The Royal Tenenbaums" et "En territoire ennemi.




Distinctions

  • * Oscar du meilleur acteur en 1971 pour le rôle de Jimmy 'Popeye' Doyle dans French Connection de William Friedkin
  • * Oscar du meilleur acteur dans un second rôle en 1992 pour le rôle de Little Bill Daggett dans Impitoyable de Clint Eastwood.
Source Wikipedia



http://a.getbackimages.com/uri/w468/gene-hackman/image/2/9/8/8/2988298.jpg


Filmographie


Années 1960
  • * 1961 : Mad Dog Coll : Cop
  • * 1963 : Ride with Terror (TV)
  • * 1964 : Lilith de Robert Rossen: Norman
  • * 1966 : Hawaii : Dr. John Whipple
  • * 1967 : First to Fight : Sgt. Tweed
  • * 1967 : A Covenant with Death : Harmsworth
  • * 1967 : Community Shelter Planning : Donald Ross - Regional Civil Defense Officer
  • * 1967 : Bonnie et Clyde de Arthur Penn (Bonnie and Clyde) : Buck Barrow
  • * 1967 : Banning : Tommy Del Gaddo
  • * 1968 : Le Crime, c'est notre business (The Split) : Detective Lt. Walter Brill
  • * 1968 : Shadow on the Land (TV) : Rev. Thomas Davis
  • * 1969 : La Mutinerie (Riot) : Red Fraker
  • * 1969 : Les Parachutistes arrivent (The Gypsy Moths) : Joe Browdy
  • * 1969 : La Descente infernale (Downhill Racer) de Michael Ritchie: Eugene Claire
  • * 1969 : Les Naufrages de l'espace (Marooned) : Buzz Lloyd


  • Années 1970
  • * 1970 : I Never Sang for My Father : Gene Garrison
  • * 1971 : Doctors' Wives : Dr. Dave Randolph
  • * 1971 : Les Charognards (The Hunting Party) : Brandt Ruger
  • * 1971 : French Connection (The French Connection) : Det. Jimmy 'Popeye' Doyle
  • * 1972 : Cisco Pike : Sergeant Leo Holland
  • * 1972 : Carnage (Prime Cut) : Mary Ann
  • * 1972 : L'Aventure du Poséidon (The Poseidon Adventure) : Rev. Frank Scott
  • * 1973 : L'Épouvantail (Scarecrow) : Max Millan
  • * 1974 : Conversation secrète (The Conversation) : Harry Caul
  • * 1974 : Zandy's Bride : Zandy Allan
  • * 1974 : Frankenstein Junior (Young Frankenstein) : The Blindman (Harold)
  • * 1975 : French Connection 2 : Jimmy 'Popeye' Doyle
  • * 1975 : La Fugue (Night Moves) : Harry Moseby
  • * 1975 : La Chevauchée sauvage (Bite the Bullet) : Sam Clayton
  • * 1975 : Lucky Lady : Kibby Womack
  • * 1977 : La Théorie des dominos (The Domino Principle) : Roy Tucker
  • * 1977 : Un pont trop loin (A Bridge Too Far) : Maj. Gen. Stanisław Sosabowski
  • * 1977 : Il était une fois la légion (March or Die) : Maj. William Sherman Foster
  • * 1978 : Superman : Lex Luthor
  • Années 1980
  • * 1980 : Superman II : Lex Luthor
  • * 1981 : All Night Long : George Dupler
  • * 1981 : Les Rouges (Reds) : Pete Van Wherry
  • * 1983 : Under Fire de Roger Spottiswoode : Alex Grazier
  • * 1983 : Two of a Kind : Voice of God
  • * 1983 : Retour vers l'enfer (Uncommon Valor) : Col. Cal Rhodes
  • * 1984 : Besoin d'amour (Misunderstood) : Ned Rawley
  • * 1984 : Eureka de Nicolas Roeg: Jack McCann
  • * 1985 : Twice in a Lifetime : Harry MacKenzie
  • * 1985 : Target d'Arthur Penn: Walter Lloyd / Duncan (Duke) Potter
  • * 1986 : Les Coulisses du pouvoir (Power) : Wilfred Buckley
  • * 1986 : Hoosiers : Coach Norman Dale
  • * 1987 : Superman IV, le face à face (Superman IV: The Quest for Peace) : Lex Luthor / Voice of Nuclear Man
  • * 1987 : Sens unique (No Way Out) de Roger Donaldson: Defense Secretary David Brice
  • * 1988 : Air force - BAT 21 (Bat*21) : Lt. Col. Iceal Hambleton
  • * 1988 : Une autre femme (Another Woman) : Larry Lewis
  • * 1988 : Split Decisions : Dan McGuinn
  • * 1988 : Full Moon in Blue Water : Floyd
  • * 1988 : Mississippi Burning d'Alan Parker : Agent Rupert Anderson
  • * 1989 : Opération Crépuscule (The Package) : Sgt. Johnny Gallagher








  • Années 1990
  • * 1990 : Loose Cannons : MacArthur Stern
  • * 1990 : Bons Baisers d'Hollywood (Postcards from the Edge) de Mike Nichols: Lowell Kolchek
  • * 1990 : Le Seul Témoin (Narrow Margin) de Peter Hyams: Robert Caulfield
  • * 1991 : Affaire non classée (Class Action) : Jedediah Tucker Ward
  • * 1991 : Patriotes (Company Business) : Sam Boyd
  • * 1992 : Impitoyable (Unforgiven) de Clint Eastwood : Little Bill Daggett
  • * 1993 : La Firme (The Firm) de Sydney Pollack : Avery Tolar
  • * 1993 : Geronimo (Geronimo: An American Legend) de Walter Hill : Brig. Gen. George Crook
  • * 1994 : Wyatt Earp : Nicholas Earp
  • * 1995 : Mort ou vif (The Quick and the Dead) de Sam Raimi : John Herod
  • * 1995 : USS Alabama (Crimson Tide) : Capt. Frank Ramsey
  • * 1995 : Get Shorty (Stars et truands) (Get Shorty) de Barry Sonnenfeld : Harry Zimm
  • * 1996 : Birdcage (The Birdcage) de Mike Nichols : Sen. Kevin Keeley
  • * 1996 : Mesures d'urgence (Extreme Measures) de Michael Apted : Dr. Lawrence Myrick
  • * 1996 : L'Héritage de la haine (The Chamber) : Sam Cayhall
  • * 1997 : Les Pleins Pouvoirs (Absolute Power) de Clint Eastwood: President Allen Richmond
  • * 1998 : L'Heure magique (Twilight) : Jack Ames
  • * 1998 : FourmiZ (Antz) : General Mandible (voix)
  • * 1998 : Ennemi d'État (Enemy of the State) de Tony Scott: Edward 'Brill' Lyle (

  • http://multimedia.fnac.com/multimedia/images_produits/ZoomPE/6/8/0/3333297617086.jpg

  • Années 2000
  • * 2000 : Suspicion (Under Suspicion) de Stephen Hopkins : Henry Hearst
  • * 2000 : Les Remplaçants (The Replacements) d'Howard Deutch: Jimmy McGinty
  • * 2001 : Le Mexicain (The Mexican) de Gore Verbinski : Arnold Margolese
  • * 2001 : Beautés empoisonnées (Heartbreakers) : William B. Tensy
  • * 2001 : Braquages (Heist) de David Mamet : Joe Moore
  • * 2001 :La Famille Tenenbaum (The Royal Tenenbaums) de Wes Anderson : Royal     Tenenbaum
  • * 2001 : En territoire ennemi (Behind Enemy Lines) de John Moore: Admiral Leslie McMahon Reigart
  • * 2003 : Le Maître du jeu (Runaway Jury) de Gary Fleder: Rankin Fitch
  • * 2004 : Bienvenue en Amérique (Welcome to Mooseport) de Donald Petrie: Monroe Cole






http://www.google.fr/images?q=tbn:I8hvO837wIFAiM::www.dynamictic.info/wp-content/uploads/2007/12/anglais.gif

http://www.unlulerkervani.com/data/media/708/image_2.jpg


Eugene Allen "Gene" Hackman[ (born January 30, 1930) is an American actor. He came to fame during the 1970s, after his role as Popeye Doyle in The French Connection, and continued to appear in Hollywood films playing major roles, including Harry Caul in The Conversation, Norman Dale in Hoosiers, Agent Rupert Anderson in Mississippi Burning, Little Bill Daggett in Unforgiven, Lex Luthor in Superman (plus two of its sequels), Edward "Brill" Lyle in Enemy of the State, Captain Frank Ramsey in Crimson Tide, Joe Moore in Heist and Admiral Leslie McMahon Reigart in Behind Enemy Lines.

Hackman was born in San Bernardino, California, the son of Lyda (née Gray) and Eugene Ezra Hackman. He has a brother, Richard. Hackman's family moved from one place to another until finally settling in Danville, Illinois, where they lived in the house of his British maternal grandmother, Beatrice, and where Hackman's father operated the printing press for the Commercial-News, a local paper. Hackman's parents divorced in 1943. His mother died in 1962, as a result of a fire she accidentally set while smoking. At sixteen, Hackman left home to join the U.S. Marine Corps, where he served four-and-a-half years as a field radio operator. Having finished his service, he moved to New York, working in several minor jobs before moving to study television production and journalism at the University of Illinois under the G.I. Bill.

In an in-studio interview on Wednesday, May 14, 2008, with McGraw Milhaven on KTRS 550-AM in St. Louis, Missouri, Gene clarified the following - although some biographies claim he studied at the University of Illinois at Urbana-Champaign, he never did and has yet to even visit the campus.



1960s


At 26 years old, Hackman decided to become an actor, and joined the Pasadena Playhouse in California. It was there that he forged a friendship with another aspiring actor, Dustin Hoffman. Already seen as outsiders by their classmates, Hackman and Hoffman were later voted "The Least Likely To Succeed." Determined to prove them wrong, Hackman hopped on a bus bound for New York City. A 2004 article in Vanity Fair described how Hackman, Hoffman and Robert Duvall were all struggling actors and close friends while living in New York City in the 1960s. Hackman was working as a doorman when he ran into an instructor whom he had despised at the Pasadena Playhouse. Reinforcing "The Least Likely To Succeed" vote, the man had said "See Hackman, I told you you wouldn't amount to anything." Hackman began performing in several off-Broadway plays. Finally, in 1964, he had an offer to co-star in the play Any Wednesday with actress Sandy Dennis. This opened the door to film work. His first role was in Lilith, with Warren Beatty in the leading role. Another supporting role, Buck Barrow in 1967's Bonnie and Clyde, earned him an Academy Award nomination as Best Supporting Actor. In 1969 he played a ski coach in Downhill Racer, and an astronaut in Marooned. Also In 1969 he played the role of a member of a barnstorming Skydiving team, that entertained mostly at county fairs. The Gypsy Moths is consider by hard core Skydivers & BASE jumpers to be the best movie to date on the Extreme Skydiving lifestyle.

Read more here please...



File:French22.jpg
Hackman won the Academy Award
for Best Actor as the character
Jimmy "Popeye" Doyle
in The French Connection.







 
The french connection (1971) car chase







Partager cet article
Repost0
19 août 2009 3 19 /08 /août /2009 02:30




Fichier:Morgan Freeman, 2006.jpg









Morgan Freeman (né le 1er juin 1937 à Memphis, Tennessee, aux États-Unis) est un acteur, réalisateur et narrateur américain


Biographie

Freeman est né dans une fratrie de quatre enfants à Memphis (Tennessee) de Mayme Edna (née Revere) et de Morgan Porterfield Freeman, qui décède en 1961 d'une cirrhose du foie. Enfant, il est confié par ses parents à sa grand-mère paternelle vivant à Charleston (Mississippi). C'est à l'âge de 10 ans qu'il découvre le théâtre, dans le cadre d'une pièce montée par son école.


À 18 ans, il sort diplômé du lycée de Greenwood (Mississippi). Il cherche alors un emploi stable et s'engage dans l'US Air Force pour devenir mécanicien, puis secrétaire sténo assermenté. En 1964, après une révélation, il prend la décision de devenir un acteur et se met en recherche de rôles. Une fois ses obligations militaires accomplies, il s'installe en Californie pour étudier la danse et l'art dramatique au Los Angeles City College.


En 1967, il se marie pour la première fois et a eu deux fils de ce mariage. En 1984, il se remarie avec Myrna Colley avec qui il a deux autres enfants





Carrière

Pendant les premières années, il fréquente de nombreuses troupes de théâtres et des festivals champêtres. Il obtient des petits rôles à la télévision dans des soap opera et se fait particulièrement remarquer dans le rôle d'un vampire végétarien.

C'est à Broadway qu'il fait ses débuts de comédien en 1967 dans la reprise de Hello Dolly ! avec Pearl Bailey. La même année, il se fait remarquer, toujours au théâtre, pour son interprétation dans The Nigger lovers aux côtés de Stacy Keach et Viveca Lindfors. À la télévision, c'est en incarnant le personnage populaire et récurrent d'Easy Rider dans la série The Electric company qu'il se fait connaître du public américain.

Morgan Freeman s'impose sur le tard au cinéma. En 1987, son rôle de Fast Black dans La Rue lui vaut de nombreuses récompenses (Prix du Meilleur second rôle masculin par les New York Film Critics, les Los Angeles Film Critics et la National Society of Film Critics), ainsi qu'une nomination aux Golden Globes. Il fait mieux avec Miss Daisy et son chauffeur, qui lui permet de remporter en 1990 un Golden Globe, un Ours d'argent et une nomination aux Oscars pour sa prestation de chauffeur noir. Dès lors, il enchaîne les succès commerciaux comme Glory (1989) de Edward Zwick, Robin des Bois : Prince des voleurs (1991) de Kevin Reynolds ou encore Impitoyable (1992) de Clint Eastwood.

On lui confie souvent des personnages qui s'illustrent par leur sagesse et leur détermination : il est le juge Leonard White dans Le Bûcher des vanités (1991), le prisonnier modèle dans Les Evadés (1995), le policier lucide et expérimenté face à l'impétueux Brad Pitt dans Seven (1996), le Président des États-Unis dans Deep Impact (1997), le tenace inspecteur interrogeant Gene Hackman dans Suspicion (2000), le supérieur hiérarchique de l'analyste de la CIA Jack Ryan (Ben Affleck) dans La Somme de toutes les peurs (2002) ou encore l'artiste aveugle prenant sous son aile Jet Li dans Danny the Dog (2004). C'est en campant le profiler Alex Cross dans Le Collectionneur (1997) et Le Masque de l'araignée (2001) que Morgan Freeman retrouve un rôle de tout premier plan.

Par ses choix d'acteur, il fait preuve d'un engagement politique certain. Prenant fait et cause pour la population noire américaine, il incarne Malcom X à la télévision dans Death of the Prophet (1981), un abolitionniste dans Amistad (1997), et dénonce les horreurs de l'apartheid dans Bopha ! (1993), son premier film en tant que réalisateur. Parallèlement à ses rôles de vieux sage, il tente de diversifier son jeu en apparaissant là où on ne l'attend pas : truand sauvage dans Nurse Betty (2000), il est un colonel aux ambitions troubles dans Dreamcatcher, l'attrape-rêves (2003), voire Dieu dans la comédie Bruce tout puissant (id.). À 68 ans, il obtient enfin la reconnaissance de la profession en remportant l'Oscar du Meilleur second rôle masculin pour sa prestation d'ancien boxeur borgne dans Million Dollar Baby (2005) de son fidèle ami Clint Eastwood.



---oooOOO§§§OOOooo------oooOOO§§§OOOooo---

Filmographie



Pour voir l'affiche, cliquez sur la date de sortie du film
pour voir la bande annonce, cliquez sur le titre



Années 1960
  • * 1964 : Le Prêteur sur gages (The Pawnbroker), de Sidney Lumet : le passant (non crédité)
  • * 1966 : A Man Called Adam, de Leo Penn (non crédité)
  • * 1968 : Where Were You When the Lights Went Out ?, de Hy Averback : le banlieusard (non crédité)
Années 1970
  • * 1971 : The Electric Company (série TV) : Mark / Easy Reader / Mel Mounds / Count Dracula / Mad Scientist / The Cop / Marcello (#780 épisodes 1971-1977)
  • * 1971 : Who Says I Can't Ride a Rainbow ?, de Edward Mann : Afro
  • * 1973 : Blade, de Ernest Pintoff : Chris
  • * 1978 : Roll of Thunder, Hear My Cry, de Jack Smight (TV) : Uncle Hammer
  • * 1978 : Visions (série TV) : (#1 épisode)
  • * 1979 : Julius Caesar, de Michael Langham (vidéo) : Casca
  • * 1979 : Coriolanus, de Wilford Leach : Coriolanus
  • * 1979 : Hollow Image, de Marvin J. Chomsky (TV) : Ralph "Sweet Talk" Simmons
Années 1980
  • * 1980 : Attica, de Marvin J. Chomsky (TV) : Hap Richards
  • * 1980 : Brubaker, de Stuart Rosenberg : Walter
  • * 1981 : Death of a Prophet, de Woodie King Jr. : Malcolm X
  • * 1981 : L'Œil du témoin (Eyewitness), de Peter Yates : le lieutenant Black
  • * 1981 : Ryan's Hope (série TV) : Cicero Murphy (#2 épisodes - 1981)
  • * 1981 : The Marva Collins Story, de Peter Levin (TV) : Clarence Collins
  • * 1982 : Another World, de William J. Bell et Irna Phillips (série TV) : Dr. Roy Bingham (1982-1984)
  • * 1984 : L'Affrontement (Harry and Son), de Paul Newman : Siemanowski
  • * 1984 : Ras les profs ! (Teachers), d'Arthur Hiller : Lewis
  • * 1985 : The Atlanta Child Murders, de John Erman (feuilleton TV) : Ben Shelter
  • * 1985 : Marie, de Roger Donaldson : Charles Traughber
  • * 1985 : That Was Then... This Is Now, de Christopher Cain : Charlie Woods
  • * 1985 : The Execution of Raymond Graham, de Daniel Petrie (TV) : Warden Pratt
  • * 1985 : La Cinquième Dimension (The Twilight Zone) (série TV - épisode Un pacte avec le diable (Dealer's Choice) de Wes Craven) : un joueur de poker
  • * 1985 : Great Performances (épisode The Gospel at Colonus) de Kirk Browning
  • (TV) : Messenger
  • * 1986 : Resting Place, de John Korty (TV) : Luther Johnson
  • * 1987 : La Rue (Street Smart), de Jerry Schatzberg : Fast Black
  • * 1987 : Fight for Life, d'Elliot Silverstein (TV) : Dr. Sherard
  • * 1988 : Clinton and Nadine, de Jerry Schatzberg (TV) : Dorsey Pratt
  • * 1988 : Retour à la vie (Clean and Sober), de Glenn Gordon Caron : Craig
  • * 1989 : Lean on Me, de John G. Avildsen : Le principal Joe Clark
  • * 1989 : Johnny belle gueule (Johnny Handsome), de Walter Hill : Lieutenant
  • A.Z. Drones
  • * 1989 : Miss Daisy et son chauffeur (Driving Miss Daisy), de Bruce Beresford : Hoke Colburn
  • * 1989 : Glory, d'Edward Zwick : Sgt. Maj. John Rawlins
Années 1990
  • * 1990 : Le Bûcher des vanités (The Bonfire of the Vanities), de Brian De Palma : Le Juge Leonard White
  • * 1991 : A Festival at Ford's (TV)
  • * 1991 : Robin des Bois : Prince des voleurs (Robin Hood: Prince of Thieves), de Kevin Reynolds : Azeem
  • * 1992 : La Puissance de l'ange (The Power of One), de John G. Avildsen : Geel Piet
  • * 1992 : Impitoyable (Unforgiven), de Clint Eastwood : Ned Logan
  • * 1994 : Les Évadés (The Shawshank Redemption), de Frank Darabont : Ellis Boyd "Red" Redding
  • * 1994 : A Century of Cinema, de Caroline Thomas : Lui-même
  • * 1995 : Alerte ! (Outbreak), de Wolfgang Petersen : Général Billy Ford
  • * 1995 : Seven (Se7en), de David Fincher : Détective William Somerset
  • * 1996 : Moll Flanders, ou les mémoires d'une courtisane (Moll Flanders), de Pen Densham : Hibble
  • * 1996 : Poursuite (Chain Reaction), d'Andrew Davis : Paul Shannon
  • * 1997 : Le Long Chemin, de Mark Jonathan Harris : Le narrateur (version américaine)
  • * 1997 : Le Collectionneur (Kiss the Girls), de Gary Fleder : Alex Cross
  • * 1997 : Amistad, de Steven Spielberg : Theodore Joadson
  • * 1998 : Pluie d'enfer (Hard Rain), de Mikael Salomon : Jim
  • * 1998 : Deep Impact, de Mimi Leder : le Président Tom Beck
Années 2000
  • * 2000 : Suspicion (Under Suspicion), de Stephen Hopkins : Victor Benezet
  • * 2000 : Nurse Betty, de Neil LaBute : Charlie
  • * 2001 : Le Masque de l'araignée (Along Came a Spider), de Lee Tamahori : Alex Cross
  • * 2002 : Crimes et Pouvoir (High Crimes), de Carl Franklin : Charles Grimes
  • * 2002 : La Somme de toutes les peurs (The Sum of All Fears), de Phil Alden
  • Robinson : Bill Cabot
  • * 2003 : Levity, de Ed Solomon : Miles Evans
  • * 2003 : Dreamcatcher , de Lawrence Kasdan : le colonel Curtis
  • * 2003 : Bruce tout-puissant (Bruce Almighty), de Tom Shadyac: Dieu
  • * 2003 : Guilty by Association, de Po Johns et Howard Gibson (vidéo)
  • * 2004 : La Grande Arnaque (The Big Bounce), de George Armitage : Walter
  • Crewes
  • * 2004 : Million Dollar Baby , de Clint Eastwood : Eddie "Scrap-Iron" Dupris
  • * 2005 : Danny the Dog, de Louis Leterrier : Sam
  • * 2005 : Slavery and the Making of America, de Leslie D. Farrell et Chana Gazit
  • (feuilleton TV) (voix) * 2005 : Batman Begins, de Christopher Nolan : Lucius Fox * 2005 : La Guerre des mondes (War of the Worlds), de Steven Spielberg : Le narrateur (voix VO)
  • * 2005 : La Marche de l'empereur de Luc Jacquet : Le narrateur (version américaine)
  • * 2005 : Une vie inachevée (An Unfinished Life), de Lasse Hallström : Mitch Bradley
  • * 2005 : Edison , de David J. Burke : Ashford
  • * 2006 : Slevin (Lucky Number Slevin), de Paul McGuigan : "Le Boss"
  • * 2006 : 10 Items or Less, de Brad Silberling : Him
  • * 2006 : Le Contrat , de Bruce Beresford : Frank
  • * 2007 : Festin d'amour The Feast of Love, de Robert Benton : Harry Scott
  • * 2007 : Evan tout-puissant de Tom Shadyac: Dieu
  • * 2007 : Gone Baby Gone , de Ben Affleck : Jack Doyle
  • * 2008 : Sans plus attendre , de Rob Reiner : Carter Chambers
  • * 2008 : Wanted : choisis ton destin, de Timur Bekmambetov : Sloan
  • * 2008 : The Dark Knight , Le Chevalier Noir, de Christopher Nolan: Lucius Fox
  • * 2008 : Love Gourou de Mike Myers : voix off
  • * 2009 : Thick as Thieves, de Mimi Leder
  • * 2009 : The maiden heist de Peter Hewitt
  • * 2010 : Invictus, de Clint Eastwood: Nelson Mandela
Source Wikipédia




 

Hospitalisé lundi après un grave accident de voiture dans le Mississippi, l'acteur américain, qui souffre de multiples fractures, devrait se remettre rapidement.












Deux monstres sacrés du cinéma en face à face. Un huis clos haletant qui ne s'essoufle jamais. Les deux acteurs démontrent tout leur talent lors de cette garde à vue impitoyable. Pas étonnant que Gene Hackman ait adoré ce film pour en refaire un remake (suspicion). A voir et revoir!
















http://www.blackfilm.com/i3/people/f/freemanmorgan/freeman.jpg









http://www.riverwired.com/files/u9/Morgan_Freeman_jpg.jpg












Partager cet article
Repost0
7 août 2009 5 07 /08 /août /2009 02:30

Morphing





Fichier:Bush-Arnie-morph.jpg

Morphage du visage de Georges W. Bush vers celui d'Arnold Schwarzenegger.





      Morphe a pour étymologie le mot grec morpha qui signifie forme, il est utilisé dans différents domaines scientifiques :

       * En biologie, les morphes désignent des regroupements phénotypiques qu'ont les individus d'une espèce :

- En fonction de facteurs variés, plusieurs phénotype sont possibles chez certaines espèces au sein d'une même population, notamment à la fin de leur développement : voir Polymorphisme (biologie). C'est le cas de l'espèce Salmo trutta dont les individus peuvent prendre la forme de truites de mer, de lac ou de rivière en fonction du milieu où ils migrent.

- En fonction d'une variété génétique au sein d'une espèce : voir polymorphisme (génétique). Un cas célèbre est celui du papillon phalène du bouleau qui existe sous deux morphes, un clair et un foncé.

      * En linguistique, les morphes sont les différentes formes que peuvent prendre un morphème (unité minimale de sens).

De manière générale, la morphologie est l'étude des formes.


---oooOOO§§§OOOooo---


   Le morphage (morphing en anglais) est un des effets spéciaux applicables à un dessin, vectoriel ou bitmap. Il consiste à fabriquer une animation qui transforme de la façon la plus naturelle et la plus fluide possible un dessin initial vers un dessin final. Il est la plupart du temps utilisé pour transformer un visage en un autre. Traditionnellement, une telle opération était mise en œuvre via un fondu,


paste-1101298588_2



 mais a été remplacée depuis le début des années 1990 par des techniques beaucoup plus évoluées (triangulation de Delaunay, splines), permettant de faire une transformation plus réaliste.

    De nombreux logiciels sont disponibles pour faire du morphing. En général, la technique consiste à sélectionner des points sur la première image (par exemple, les yeux, le nez, et la bouche), et de sélectionner les points correspondants sur la deuxième image. Le logiciel trouve ensuite une transformation pour passer d'une image à l'autre et génère les images intermédiaires pour en faire une animation.









500 Years of Female Portraits in Western Art
5 siècles de portrait féminin dans l'art occidental

Music: Bach's Sarabande from Suite for Solo Cello No. 1 in G Major, BWV 1007 performed by Yo-Yo Ma

Nominated as Most Creative Video
2nd Annual YouTube Awards

For a complete list of artists and paintings visit:
Pour la liste complète des oeuvres, visiter:
  http://www.maysstuff.com/womenid.htm
















Mary Pickford, Lillian Gish, Gloria Swanson, Marlene Dietrich, Norma Shearer, Ruth Chatterton, Jean Harlow, Katharine Hepburn, Carole Lombard, Bette Davis, Greta Garbo, Barbara Stanwyck, Vivien Leigh, Greer Garson, Hedy Lamarr, Rita Hayworth, Gene Tierney, Olivia de Havilland, Ingrid Bergman, Joan Crawford, Ginger Rogers, Loretta Young, Deborah Kerr, Judy Garland, Anne Baxter, Lauren Bacall, Susan Hayward, Ava Gardner, Marilyn Monroe, Grace Kelly, Lana Turner, Elizabeth Taylor, Kim Novak, Audrey Hepburn, Dorothy Dandridge, Shirley MacLaine, Natalie Wood, Rita Moreno, Janet Leigh, Brigitte Bardot, Sophia Loren, Ann Margret, Julie Andrews, Raquel Welch, Tuesday Weld, Jane Fonda, Julie Christie, Faye Dunaway, Catherine Deneuve, Jacqueline Bisset, Candice Bergen, Isabella Rossellini, Diane Keaton, Goldie Hawn, Meryl Streep, Susan Sarandon, Jessica Lange, Michelle Pfeiffer, Sigourney Weaver, Kathleen Turner, Holly Hunter, Jodie Foster, Angela Bassett, Demi Moore, Sharon Stone, Meg Ryan, Julia Roberts, Salma Hayek, Sandra Bullock, Julianne Moore, Diane Lane, Nicole Kidman, Catherine Zeta-Jones, Angelina Jolie, Charlize Theron, Reese Witherspoon, Halle Berry

Music: Bach's Prelude from Suite for Solo Cello No. 1 in G Major, BWV 1007 performed by Yo-Yo Ma













Douglas Fairbanks Sr., Rudolph Valentino, Charlie Chaplin, James Cagney, Spencer Tracy, Fredric March, Errol Flynn, Fred Astaire, Clark Gable, Laurence Olivier, Gary Cooper, Humphrey Bogart, James Stewart, Tyrone Power, Cary Grant, Henry Fonda, Robert Mitchum, John Wayne, Kirk Douglas, Gene Kelly, Burt Lancaster, William Holden, Marlon Brando, James Dean, Rock Hudson, Montgomery Clift, Anthony Quinn, Gregory Peck, Richard Burton, Jack Lemmon, Sean Connery, Sidney Poitier, Charlton Heston, Steve McQueen, Peter O'Toole, Paul Newman, Clint Eastwood, Robert Redford, Dustin Hoffman, Roy Scheider, Warren Beatty, Dennis Hopper, Al Pacino, Jack Nicholson, Robert De Niro, Gene Hackman, Jon Voight, Harrison Ford, Kevin Kline, Kevin Costner, Michael Douglas, Christopher Walken, Mel Gibson, Sean Penn, John Travolta, Antonio Banderas, Tim Robbins, Samuel L. Jackson, Tom Hanks, Denzel Washington, Tom Cruise, Brad Pitt, Russell Crowe, Kevin Spacey, Will Smith, Jamie Foxx, Leonardo DiCaprio, Johnny Depp, Matt Damon, George Clooney

Music: Bach's Allemande from Suite for Solo Cello No. 3 in C Major, BWV 1009 performed by Antonio Meneses



















Liens:


L'auteur













Partager cet article
Repost0
24 mai 2009 7 24 /05 /mai /2009 23:55


http://www.festival-cannes.com/img/data/fr/logo_festival_cannes.png



 

 

Sharon Stone, telle qu’en elle-même…

 

 

 


Le festival est terminé, et voici les résultats!


AND THE WINNER IS?....

TOUT LE PALMARES

Le Jury officiel du 62e Festival de Cannes, présidé par Isabelle Huppert, a dévoilé son Palmarès lors de la Cérémonie de clôture du 24 mai.
 

EN COMPETITION - LONGS METRAGES

Palme d'Or
DAS WEISSE BAND (Le Ruban blanc) réalisé par Michael HANEKE

Grand Prix
UN PROPHÈTE réalisé par Jacques AUDIARD

 

 

Prix spécial pour l'ensemble de sa carrière et sa contribution exceptionnelle à l'histoire du cinéma

Alain RESNAIS


Prix de la mise en scène
Brillante MENDOZA pour KINATAY

Prix du Jury
FISH TANK réalisé par Andrea ARNOLD

BAK-JWI (Thirst, ceci est mon sang…) réalisé par PARK Chan-Wook

Prix d'interprétation masculine
Christoph WALTZ dans INGLOURIOUS BASTERDS réalisé par Quentin TARANTINO

Prix d'interprétation féminine
Charlotte GAINSBOURG dans ANTICHRIST réalisé par Lars von TRIER

Prix du scénario
MEI Feng pour CHUN FENG CHEN ZUI DE YE WAN (Nuits d’Ivresse printanière) réalisé par LOU Ye

Le Prix Vulcain de l’Artiste-Technicien

Aitor BERENGUER, mixeur son du film MAP OF THE SOUNDS OF TOKYO réalisé par Isabel COIXET.





EN COMPETITION - COURTS METRAGES


Palme d'Or
ARENA réalisé par João SALAVIZA

Mention spéciale

THE SIX DOLLAR FIFTY MAN (L’Homme qui valait 3,5 Dollars) réalisé par Mark ALBISTON, Louis SUTHERLAND
 


CAMERA D'OR
SAMSON AND DELILAH réalisé par Warwick THORNTON (présenté à Un Certain Regard)


Mention Spéciale Caméra d'Or
AJAMI réalisé par Scandar COPTI, Yaron SHANI (présenté à la Quinzaine des Réalisateurs)


UN CERTAIN REGARD


Prix Un Certain Regard - Fondation Gan pour le Cinéma

KYNODONTAS (Dogtooth) de Yorgos LANTHIMOS


Prix du Jury

POLITIST, ADJECTIV (Police, Adjective) de Corneliu PORUMBOIU.


Prix Spécial Un Certain Regard 2009

KASI AZ GORBEHAYE IRANI KHABAR NADAREH (No One Knows About Persian Cats) de Bahman GHOBADI
LE PÈRE DE MES ENFANTS (Father of my children) de Mia HANSEN-LØVE



CINEFONDATION


Premier Prix de la Cinéfondation

BÁBA réalisé par Zuzana Kirchnerová-Špidlová (FAMU, République Tchèque)


Deuxième Prix de la Cinéfondation

GOODBYE réalisé par Song Fang (Beijing Film Academy, Chine)


Troisième Prix de la Cinéfondation (ex aequo)

DIPLOMA réalisé par Yaelle Kayam (The Sam Spiegel Film & TV School, Israël)

NAMMAE UI JIP réalisé par Jo Sung-hee (Korean Academy of Film Arts, Corée du Sud)






En marge du festival, le drame...

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/f2/Lucy_Gordon_by_David_Shankbone.jpg


La comédienne, qui interprète Jane Birkin dans le très attendu «Serge Gainsbourg (vie héroïque)» de Joann Sfar, a été retrouvée pendue mercredi à son domicile parisien. Elle aurait eu 29 ans vendredi.

   Disparue avant même la sortie du film qui allait sans doute la révéler au grand public. La comédienne britannique Lucy Gordon a été retrouvée morte, mercredi, à son domicile parisien. L'actrice, qui venait de tourner sous la direction de Joann Sfar dans le très attendu «Gainsbourg (vie héroïque)», s'est pendue. Lucy Gordon, qui aurait eu 29 ans vendredi 22 mai, aurait été selon ses amis, très ébranlée par le suicide d'un de ses plus proches amis, resté en Grande-Bretagne, explique le Daily Telegraph.


   La mort de l'actrice est un «choc complet» pour sa famille, a confié son père, Richard Gordon. «Elle a toujours aimé être sur scène et devant la caméra et elle tout ce temps, elle a gardé tout son naturel et son charme. Elle a été la plus belle des filles. Nous sommes évidemment dévastés», a-t-il poursuivi, précisant que Lucy Gordon avait apprécié son dernier rôle dans le film sur Gainsbourg, jugeant la distribution «magnifiquement créative et d'un grand soutien».


   «Gainsbourg (vie héroïque)» doit beaucoup à la générosité, à la gentillesse et à l'immense talent de Lucy Gordon», ont d'ailleurs martelé Joann Sfar et les producteurs du film Marc du Pontavice et Didier Lupfer. Des extraits du long métrage venaient d'être présentés à Cannes. Lucy Gordon qui prête ses traits à Jane Birkin, tenait également un des rôles principaux de la nouvelle comédie de Yann Moix «Cineman», qui sortira sur les écrans à l'automne.


   L'actrice anglaise, originaire d'Oxford, était surtout connue, jusqu'à présent en France, pour son rôle dans «les Poupées russes» de Cédric Klapisch , où elle se laissait séduire par le personnage de Romain Duris. Résidant à Paris depuis peu, l'ex-mannequin complètement bilingue, avait tourné une quinzaine de films et fictions TV depuis ses débuts en 2001 dont «Perfume» de Michael Rymer et Hunter Carson, les «Frères du Désert» de Shekhar Kapur, «Spider-Man 3» de Sam Raimi.

 

 


-------------------------

Les poupées russes
plus d'infos sur ce film











Partager cet article
Repost0
22 mai 2009 5 22 /05 /mai /2009 07:55


http://www.festival-cannes.com/img/data/fr/logo_festival_cannes.png



 

Pedro Almodóvar et les actrices de son film "Etreintes brisées".

 


Le festival touche à sa fin voici la liste des films en compétition en attendant les résultats!
La Sélection officielle 2009

Longs métrages en Compétition



 

Hilary Swank monte les marches.

 

AND THE WINNER IS?....I don't know








Partager cet article
Repost0
28 février 2009 6 28 /02 /février /2009 10:26
 
© Warner Bros. France Galerie complète sur AlloCiné


je ne me rappelle pas avoir été déçu par les films de Clint Eastwood, même l'inspecteur Harry, dont on a dit bien du mal: oui c'est un facho et compagnie et j'en passe...Mais à y regarder de plus prêt, je crois qu'il n'y a pas beaucoup de metteurs en scène qui aient crée autant de chefs d'oeuvre du 7è art que lui. Il est vrais que ses films sont empreints de violence.
Ses personnages ne demandent riens de plus que de vivre tranquiles, mais ils sont toujours entrainés dans une spirale de violence parcequ'ils décident à un moment que ce qui se passe autour d'eux les concerne.
"Ce qui frappe dans l'oeuvre d'Eastwood, c'est son humanité. Cela se sent par les nuances qu'il apporte aux personnages qu'il incarne. Mais c'est plus spectaculaire encore dans ses réalisations. Il célèbre les individus, fait ressentir leurs tourments, quels qu'ils soient (du héros de Impitoyable à la femme au foyer de Sur la route de Madison). C'est ce qui fait sa grandeur et ce qui fait qu'on l'aime."
Nicolas Houguet


Son dernier film ne réroge pas à la règle...





Synopsis
Walt Kowalski est un ancien de la guerre de Corée, un homme inflexible, amer et pétri de préjugés surannés. Après des années de travail à la chaîne, il vit replié sur lui-même, occupant ses journées à bricoler, traînasser et siroter des bières. Avant de mourir, sa femme exprima le voeu qu'il aille à confesse, mais Walt n'a rien à avouer, ni personne à qui parler. Hormis sa chienne Daisy, il ne fait confiance qu'à son M-1, toujours propre, toujours prêt à l'usage... Ses anciens voisins ont déménagé ou sont morts depuis longtemps. Son quartier est aujourd'hui peuplé d'immigrants asiatiques qu'il méprise, et Walt ressasse ses haines, innombrables - à l'encontre de ses voisins, des ados Hmong, latinos et afro-américains "qui croient faire la loi", de ses propres enfants, devenus pour lui des étrangers. Walt tue le temps comme il peut, en attendant le grand départ, jusqu'au jour où un ado Hmong du quartier tente de lui voler sa précieuse Ford Gran Torino... Walt tient comme à la prunelle de ses yeux à cette voiture fétiche, aussi belle que le jour où il la vit sortir de la chaîne.
Lorsque le jeune et timide Thao tente de la lui voler sous la pression d'un gang, Walt fait face à la bande, et devient malgré lui le héros du quartier. Sue, la soeur aînée de Thao, insiste pour que ce dernier se rachète en travaillant pour Walt. Surmontant ses réticences, ce dernier confie au garçon des "travaux d'intérêt général" au profit du voisinage. C'est le début d'une amitié inattendue, qui changera le cours de leur vie.
Grâce à Thao et sa gentille famille, Walt va découvrir le vrai visage de ses voisins et comprendre ce qui le lie à ces exilés, contraints de fuir la violence... comme lui, qui croyait fermer la porte sur ses souvenirs aussi aisément qu'il enfermait au garage sa précieuse Gran Torino...

Plus d'infos sur ce film


...le trombinoscope de Clint...

Pour les amoureux de belles voitures suivez ce lien ou bien celui ci ou encore celui ci

>La critique de de Pascal Mérigeau et de Christophe Chabert







La Ford Gran Torino: histoire! (En anglais)
Partager cet article
Repost0

Archives